Antinori Art Project – Marchesi Antinori

Bargino (FI)

Da oltre seicento anni i Marchesi Antinori rappresentano la storia e l’eccellenza del vino italiano. Dal 1385, per ben ventisei generazioni, la famiglia ha legato il proprio nome a una straordinaria produzione vitivinicola che l’ha resa celebre nel mondo. In parallelo, a Firenze – dove si stabilirono sin dall’inizio del XVI secolo – gli Antinori hanno coltivato una profonda passione per le arti, come dimostra la Resurrezione di Cristo (1520-1525) realizzata dalla bottega di Giovanni della Robbia su commissione della famiglia, dal 1899 conservata al Brooklyn Museum; una sensibilità artistica che distingue la famiglia al di là della qualità del vino e che si inserisce nell’ancora oggi valido impegno nella tutela del patrimonio e nel dialogo culturale tra tradizione e innovazione.

Da oltre seicento anni i Marchesi Antinori rappresentano la storia e l’eccellenza del vino italiano. Dal 1385, per ben ventisei generazioni, la famiglia ha legato il proprio nome a una straordinaria produzione vitivinicola che l’ha resa celebre nel mondo. In parallelo, a Firenze – dove si stabilirono sin dall’inizio del XVI secolo – gli Antinori hanno coltivato una profonda passione per le arti, come dimostra la Resurrezione di Cristo (1520-1525) realizzata dalla bottega di Giovanni della Robbia su commissione della famiglia, dal 1899 conservata al Brooklyn Museum; una sensibilità artistica che distingue la famiglia al di là della qualità del vino e che si inserisce nell’ancora oggi valido impegno nella tutela del patrimonio e nel dialogo culturale tra tradizione e innovazione.

Dal 2012, con l’inaugurazione della cantina Antinori nel Chianti Classico, i Marchesi Antinori hanno dato avvio a un nuovo capitolo culturale. L’architettura dell’edificio, progettata dallo studio fiorentino Archea Associati, testimonia questa visione: una struttura monumentale ma perfettamente integrata nel paesaggio, in un delicato e armonioso equilibrio tra ambiente di lavoro e natura circostante, in sintonia con la morfologia collinare di Bargino (FI). La nuova cantina accoglie parte della collezione di famiglia, solitamente conservata nello storico Palazzo Antinori di Firenze, ed è sede dell’Antinori Art Project, un ambizioso progetto ideato da Alessia Antinori (vice-presidente di Marchesi Antinori) come naturale evoluzione dell’attività di collezionismo rivolta alle arti e ad artisti/e del nostro tempo. Non si tratta infatti di una semplice raccolta di opere, ma di un progetto strutturato in esposizioni temporanee annuali e di una serie di commissioni permanenti. La direzione del progetto è affidata alla gallerista Chiara Rusconi, mentre la curatela è condivisa da due figure di riferimento del panorama italiano: la curatrice e critica d’arte Ilaria Bonacossa e la storica dell’arte Chiara Parisi, con il contributo critico di Elena Bordignon. Per l’inaugurazione del 2012, tre artisti/e sono stati invitati a contribuire con opere permanenti: Rosa Barba, Jean-Baptiste Decavèle e Yona Friedman. Il fotografo e regista Jean-Baptiste Decavèle ha realizzato un’opera video in cui “ritrae” la famiglia Antinori attraverso un racconto della collezione in palazzo, stanza dopo stanza, dettaglio dopo dettaglio.

L’italiana Rosa Barba ha realizzato Sun Clock (Novel) (2012), un braccio metallico che emerge dalla volta di uno dei cortili interni e che, attraverso un eliostato, proietta i raggi solari su iscrizioni a terra, trasformando l’architettura in una sorta di orologio.

L’architetto e teorico urbanista Yona Friedman, insieme all’amico Jean-Baptiste Decavèle, ha invece proposto due Iconostasi (2012), ovvero dei complessi modulari composti da cerchi metallici componibili e scomponibili, aggrovigliati tra loro come in un labirinto e in contrasto con la solidità dell’edificio. Nel 2014, infatti, per la mostra Orecchi e Fantasmi a cura di Marco De Michelis – che vedeva presenti in cantina anche le sculture di Diego Perrone – una delle due sculture-architetture ha ospitato l’opera al neon Around Yona (2013) di Patrick Tuttofuoco, in perfetta sintonia con l’essenza “abitabile” della struttura, divenendone parte permanente.

Nello stesso anno (2014) l’artista argentino Tomàs Saraceno ha realizzato l’opera Biosphere 06 [cluster of 3] (2009), una sorta di ragnatela di cavi neri che uniscono sfere in vetro contenenti piante. Presentata per la prima volta allo Statens Museum for Kunst di Copenhagen, oggi accompagna i visitatori nel percorso di visita della cantina.

Nel 2015 l’artista veneziano Giorgio Andreotta Calò ha presentato Clessidra AB (2013-2014), una scultura in bronzo che riproduce il processo di erosione naturale delle “briccole”, i pali di legno che vengono piantati in mare a Venezia.

Oltre alle due edizioni del convegno L’arte contemporanea raccontata dai suoi protagonisti (Materiali e tecniche nella scultura contemporanea, prima edizione, 18 aprile 2015; Processi e manualità nelle sculture e nelle installazioni contemporanee, seconda edizione, 19 settembre 2015) – in cui artisti/e e curatori dialogavano sulla strutturazione di progetti e mostre con studenti e appassionati – nel 2015 si è svolta anche la mostra Still Life Remix. L’esposizione, curata da Ilaria Bonacossa, era dedicata al tema della natura morta, rivisitata in chiave contemporanea da ventisei artisti/e nazionali e internazionali. Fra i presenti anche lo svizzero Nicolas Party con la sua natura morta dalle forme ironiche e colorate intitolata Giant Fruits (2015), un murale realizzato con spray acrilico acquisito successivamente dalla famiglia Antinori.

Nel 2016 è stata commissionata allo scultore Jorge Peris l’opera Portal del Angel (2016), un arco di trionfo simbolico realizzato con pietra locale e contenente orci storici in terracotta appartenenti alla famiglia Antinori.

Nel 2017 Stefano Arienti ha presentato Altorilievo (da Giovanni della Robbia) (2017), un’opera che dialoga con la storica lunetta di Giovanni della Robbia, all’epoca al Museo Nazionale del Bargello dopo un restauro promosso dalla famiglia Antinori. Utilizzando teli antipolvere da cantiere, l’artista ha disegnato in oro le figure della lunetta, creando un’illusione tridimensionale e marmorea. Parte delle sagome è stata temporaneamente esposta presso il Museo del Bargello, mentre altre undici, pensate fin dall’inizio come permanenti, sono tuttora collocate nella barricaia della cantina, trasformando lo spazio in un ambiente insolito, sospeso tra contemporaneo e storico.

Nel 2019 è stata presentata l’opera Untitled dell’artista californiano Sam Falls, una lunga tela cosparsa di pigmenti, esposta alle intemperie tra le vigne e trasformata dagli agenti naturali, poi installata su uno degli scaloni della cantina. In seguito, nel 2023, Elisabetta Benassi ha presentato La Fanciulla Del West, un tappeto che riproduce il telegramma inviato da Giacomo Puccini al Marchese Piero Antinori nel 1910, per celebrare il successo dell’omonima opera al Teatro Metropolitan di New York nella prima diretta da Arturo Toscanini.

Quest’ultima opera riafferma il legame profondo e secolare tra la cultura italiana e la famiglia Antinori. Grazie all’Antinori Art Project, questo rapporto viene consolidato e riportato alla regione d’origine, riunendo la memoria storica a quella territoriale.

Antinori Art Project – Marchesi Antinori

1/7

Architettura

Arte all’aperto

Collezione

Esposizioni temporanee

Etichette d'artista

Fotografia

Opere in collezione

Patrick Tuttofuoco

Milano, Italia, 1974

Around Yona, 2013, Neon, Antinori nel Chianti Classico, Bargino (FI) - Courtesy © Antinori Art Project

1/2

L’indagine svolta dall’artista sul neon come elemento di congiunzione tra l’ambiente metropolitano e quello artistico-museale, si integra qui con l’intervento architettonico e scultoreo di Yona Friedman, che vedeva le sue Iconostasi come spazi da “abitare”. In questo caso, l’artista meneghino sceglie di inserirsi armonicamente nello spazio interno ideato dall’urbanista ungherese, proponendo una serie di neon circolari – rossi, verdi, arancioni, bianchi ecc. – che ricalcano e amplificano le forme della struttura, evidenziandone l’architettura e accentuando il carattere attivo, morbido e giocoso.

Jorge Peris

Alzira, Spagna, 1969

Portal Del Angel, 2016, Terracotta, pietra, marmo, Antinori nel Chianti Classico, Bargino (FI) - Courtesy © Antinori Art Project

1/3

L’artista realizza, per l’esterno della cantina, una sorta di portale mistico, che fa riferimento alla storia della religione e della civiltà. Tale portale è costruito attraverso l’assemblaggio di orci storici in terracotta, elementi appartenenti alla famiglia Antinori – alcuni risalenti al XVII secolo. L’installazione è composta da due pilastri totemici, in cui si inseriscono pietre locali come la pietra Alberese proveniente dalla collina di Tignanello, pietra serena e marmo di Carrara. Questi pilastri sembrano evocare un passaggio simbolico, un dialogo tra l’artista, la cantina e le vigne, ricercando una profonda unità fra loro.

Tomás Saraceno

San Miguel de Tucumán, Argentina, 1973

Biosphere 06 [cluster of 3], 2009, Acrilico, sistema di irrigazione a goccia, fili in nylon, piante di tillandsia, Diametro delle sfere 40, 50 e 100 cm, (Installata nel 2014), Antinori nel Chianti Classico, Bargino (FI) - Courtesy © Antinori Art Project

1/4

L’opera esplora il rapporto tra arte e scienza, intessendo una connessione poetica e vitale tra due mondi in apparenza distanti. L’artista sospende nel vuoto delle sfere in vetro contenenti piante – le biosfere – collegate tramite un intricato sistema di cavi alla struttura stessa dell’edificio. Questa rete fisica e simbolica richiama da un lato gli archivi informatici e, dall’altro, la struttura di un organismo vivente, dove convivono architettura e natura in protezione di queste cellule o memorie vitali. Attraversando uno degli scaloni verticali della cantina, siamo immersi in una narrazione post-umana, in una simbiosi fra ecologia e cybertech.

Nicolas Party

Losanna, Svizzera, 1980

Giant Fruits, 2015, Acrilico spray su muro, dimensioni ambientali, Antinori nel Chianti Classico, Bargino (FI) - Courtesy © Antinori Art Project

1/3

L’artista realizza un murale in spray acrilico raffigurante una “natura morta” inconsueta, in cui la frutta – uno dei pochi elementi iconografici rimasti pressoché invariati nella tradizione pittorica – viene ingigantita, distorta nelle forme e ironicamente alterata nelle cromie fino alla fluorescenza. L’opera, tra mele blu o azzurre con forme schiacciate o allungate, gioca sul tema del tempo e della caducità della vita – elementi centrali nella storia del genere – ponendo al centro l’ironia, e, attraverso di essa, una sottile alterazione della percezione.

Yona Friedman

Budapest, Ungheria, 1923 – Parigi, Francia, 2020

Iconostasi, 2012, Metallo, Antinori nel Chianti Classico, Bargino (FI) - Courtesy © Antinori Art Project

1/2

In sintonia con gli studi architettonici e urbanistici dell’artista, quest’opera indaga lo storico dualismo tra pieni e vuoti, riflettendo sulla presenza e l’assenza dell’uomo nello spazio. Un groviglio di cerchi metallici intrecciati dà forma a una struttura leggera, ma al contempo criptica, un labirinto mobile apparentemente in contrasto con la solidità dell’edificio. L’individuo è invitato ad entrare in questa “foresta metallica”, in cui può giocare o insediarsi, permanentemente o temporaneamente, così come possono farlo anche altri oggetti o opere.

Sam Falls

San Diego, Stati Uniti, 1983

Untitled, 2019, Pigmenti su tela, 767 x 314 cm, Antinori nel Chianti Classico, Bargino (FI) - Courtesy © Antinori Art Project

1/3

Una lunga e stretta tela è stata cosparsa di pigmenti a secco e abbandonata per settimane tra le vigne e la vegetazione del Chianti Classico, dove si è trasformata a contatto con la natura, assorbendo la flora e la fauna locali, ma anche gli elementi atmosferici come il sole, la pioggia e l’umidità. L’artista californiano realizza – o meglio affida alla natura la creazione di – un’opera pittorica ambientale in cui è il paesaggio stesso ad imprimersi sulla tela, generando cromie spesso antinaturalistiche, e a entrare all’interno della cantina, dove è installata e visibile salendo uno degli scaloni dell’edificio.

Giorgio Andreotta Calò

Venezia, Italia, 1979

Clessidra AB, 2013-14, Bronzo, 230 x 40 x 40 cm, Fonderia Artistica Battaglia (Milano), Prova d’artista, Antinori nel Chianti Classico, Bargino (FI) - Courtesy © Antinori Art Project, Ph. Nuvola Ravera

1/1

Affascinato dal naturale processo di corrosione delle “briccole” – i pali di legno che si trovano piantati in mare a Venezia, inevitabilmente destinati a scomparire, corrosi dal tempo e dall’acqua – l’artista traduce in quest’opera la fragilità dell’attimo, sublimando l’essenza fugace e transitoria. Attraverso il processo di calco e fusione in bronzo, cristallizza la trasformazione, sospendendo il tempo nel momento che precede la rottura. Clessidra è al contempo un richiamo formale e simbolico, nonostante in questo caso il tempo sembri essersi fermato in eterno.

Elisabetta Benassi

Roma, Italia, 1966

La Fanciulla del West, 2023, Antinori nel Chianti Classico, Bargino (FI) - Courtesy © Antinori Art Project

1/2

Realizzato interamente a mano a Kathmandu, questo tappeto si configura come un talismano, un varco temporale che connette il Nepal al Chianti e il Chianti a New York, oltrepassando i confini dello spazio e del tempo. Dopo una lunga ricerca nell’archivio Antinori, l’artista ha infatti trovato un filo conduttore capace di unire luoghi ed epoche lontane entro un’unica cornice. Su tappeto ha fatto intessere un antico telegramma che il compositore Giacomo Puccini inviò al Marchese Piero Antinori nel 1910, per celebrare il grande successo de La Fanciulla del West al Teatro Metropolitan di New York, diretta da Arturo Toscanini. La materia tessile si fa quindi supporto di una memoria condivisa, trasformando metaforicamente la trama del tappeto in una trama relazionale tra passato e presente.

Rosa Barba

Agrigento, Italia, 1972

Sun Clock (Novel), 2012, Scultura, sole, lente d’ingrandimento e testo, Antinori nel Chianti Classico, Bargino (FI) - Courtesy © Antinori Art Project, Ph. Filippo Armellin

1/7

L’opera si configura come una simbiosi scultorea tra tempo, scrittura e immagine. È una meridiana composta da un eliostato – una macchina ottica con specchio mobile fissato su un braccio meccanico – che segue il movimento del sole, riflettendo i suoi raggi sul pavimento del cortile, dove si trovano delle iscrizioni che descrivono il funzionamento di una meridiana. Ad ogni ora, il meccanismo illumina una frase diversa, segnando il passaggio del tempo attraverso una narrazione, ma anche attraverso la luce, registrata come un orologio ritmico dalla camera oscura.

Stefano Arienti

Asola, Italia, 1961

Altorilievo (da Giovanni della Robbia), 2017, Telo antipolvere da cantiere e pittura, intervento site-specific, Antinori nel Chianti Classico, Bargino (FI) - Courtesy © Antinori Art Project, Ph. Pietro Savorelli

1/5

Realizzata in dialogo con la storica lunetta di Giovanni della Robbia, la Resurrezione di Cristo (1520-1525), l’opera si configura come un tributo al duraturo legame tra la famiglia Antinori e la città di Firenze. Dopo aver studiato la lunetta nelle sue fasi di restauro, l’artista propone una rivisitazione ironica e illusoria, attraverso un’installazione site-specific che gioca sul rapporto tra contemporaneo e antico, trasformando in modo inedito l’ambiente di produzione vinicola. All’interno della vinsantaia Antinori, sono installate a parete undici sagome tridimensionali, realizzate con teli da cantiere antipolvere tesi su robusti telai. Il fittizio effetto tridimensionale e marmoreo è alimentato dall’intervento segnico in oro che ricostruisce le figure della lunetta storica.

Archea Associati (Laura Andreini, Marco Casamonti, Giovanni Polazzi)

Firenze, Italia, 1988

Antinori nel Chianti Classico, Bargino (FI) - Courtesy © Archea Associati, Marchesi Antinori, Ph. Leonardo Conti

1/15

Su progetto dello studio fiorentino Archea Associati, la cantina Antinori nel Chianti Classico si manifesta in un’armonica fusione con il paesaggio collinare del Chianti, un’integrazione entro un edificio ipogeo, di architettura e produzione vitivinicola. Osservandola dall’altro si notano essenzialmente solo i vigneti e alcune aperture-fenditure che fanno solo intravedere la struttura interna realizzata anche con la terracotta. La cantina è pensata per favorire i processi produttivi e per rispettare le condizioni climatiche ad essa necessarie. La scelta sostenibile non esclude tuttavia la presenza di spazi espositivi e culturali, quelli della collezione, così come le zone di uffici amministrativi e le sale di degustazione spesso accanto alle barricaie. Nel 2015, è stata inserita tra le cinque finaliste del premio Mies van der Rohe divenendo un esempio virtuoso di equilibrio tra innovazione, memoria e paesaggio.

Scheda Anagrafica

Artisti/e

Architetti/e:

Archea Associati (Laura Andreini, Marco Casamonti e Giovanni Polazzi - Firenze, Italia, 1988)

Artisti/e in collezione:

Stefano Arienti (Asola, Italia, 1961)
Rosa Barba (Agrigento, Italia, 1972)
Elisabetta Benassi (Roma, Italia, 1966)
Giorgio Andreotta Calò (Venezia, Italia, 1979)
Jean-Baptiste Decavèle (Grenoble, Francia, 1961)
Sam Falls (San Diego, Stati Uniti, 1983)
Yona Friedman (Budapest, Ungheria, 1923 – Parigi, Francia, 2020)
Nicolas Party (Losanna, Svizzera, 1980)
Jorge Peris (Alzira, Spagna, 1969)
Tomás Saraceno (San Miguel de Tucumán, Argentina, 1973)
Patrick Tuttofuoco (Milano, Italia, 1974)

Artisti/e in mostre temporanee:

Stefano Arienti (Asola, Italia, 1961)
Rosa Barba (Agrigento, Italia, 1972)
Elisabetta Benassi (Roma, Italia, 1966)
Arianna Carossa (Genova, Italia, 1973)
Mat Collishaw (Nottingham, Regno Unito, 1966)
Giovanni Della Robbia (Firenze, Italia, 1469 – Firenze, IT, 1529)
Sam Falls (San Diego, Stati Uniti, 1983)
Hans Peter Feldmann (Düsseldorf, Germania, 1941 - Düsseldorf, Germania, 2023)
Yona Friedman (Budapest, Ungheria, 1923 – Parigi, Francia, 2020)
Stefania Galegati (Bagnacavallo, Italia, 1973)
Francesco Gennari (Fano, Pesaro, Italia, 1973)
Ori Gersht (Tel Aviv, Israele, 1967)
Piero Gilardi (Torino, Italia, 1942 - Torino, Italia, 2023)
Thomas Grünfeld (Leverkusen, Germania, 1956)
Gusmao & Paiva (João Maria Gusmão, Lisbona, 1979, e Pedro Paiva, Lisbona, 1977)
Calla Henkel & Max Pitegoff (Calla Henkel, Minneapolis, Stati Uniti, 1988, e Max Pitegoff, Buffalo, NY, Stati Uniti, 1987)
Georgie Hopton (North Yorkshire, Regno Unito, 1967)
Elad Lassry (Tel Aviv, Israele, 1977)
Esko Männikkö (Pudasjärvi, Finlandia, 1959)
Davide Monaldi (San Benedetto del Tronto, Italia, 1983)
Aldo Mondino (Torino, Italia, 1938 – Torino, Italia, 2005)
Nicolas Party (Losanna, Svizzera, 1980)
Diego Perrone (Asti, Italia, 1970)
Jack Pierson (Plymouth, MA, Stati Uniti, 1960)
Namsal Siedlecki (Greenfield, Stati Uniti, 1986)
Lorenzo Scotto di Luzio (Pozzuoli, Italia, 1972)
Shimabuku (Kobe, Giappone, 1969)
Shirana Shahbazi (Theran, Iran, 1974)
Elisa Strinna (Padova, Italia, 1982)
Wolfgang Tillmans (Remscheid, Germania, 1968)
Santo Tolone (Como, Italia, 1979)
Luca Vitone (Genova, Italia, 1964)

Referenze bibliografiche

Libri e cataloghi:

Laura Andreini (a cura di), Cantina Antinori. Cronistoria della costruzione di un nuovo paesaggio, introduzione di Massimiliano Fuksas, Forma Edizioni, Firenze 2022 (1. ed. 2012).
Luca Molinari (a cura di), Cantine da collezione. Itinerari di architettura contemporanea nel paesaggio italiano, Forma Edizioni, Firenze 2017.
Denis Duhme e Katrin Friederichs, Wine And Space. Architectural design for vinotheques, wine bars and shops, Edition DETAIL, Amsterdam 2015.
Leonardo Castellucci (a cura di), AC.1 Antinori Collection. Il ritratto, Cinquesensi Editore, Lucca 2014.

Articoli:

Mara Pasquini, Cantine vinicole: quando l’architettura racconta territorio e cultura, “VilleGiardini”, 3 luglio 2025. https://www.villegiardini.it/cantine-vinicole-quando-larchitettura-racconta-territorio-e-cultura/
Chiara Testoni, 18 signature European wineries, designed by great architects, “Domus”, 24 maggio 2025. https://www.domusweb.it/en/architecture/gallery/2022/08/25/14-signature-wineries-for-signature-wines.html
Elena Bordignon, “La fanciulla del West, 2023” di Elisabetta Benassi per Antinori Art Project, “ATP Diary”, 15 luglio 2023. https://atpdiary.com/la-fanciulla-del-west-2023-benassi-antinori/
Federico Poletti, L’arte del vino: la nuova opera di Elisabetta Benassi per Antinori Art Project, “Exibart”, 8 luglio 2023. https://www.exibart.com/arte-contemporanea/arte-del-vino-la-nuova-opera-di-elisabetta-benassi-per-antinori-art-project/.
Davide Landoni, Antinori Art Project. Tutte le opere site specific installate nella cantina immersa nel Chianti, “ArtsLife”, 7 luglio 2023. https://artslife.com/2023/07/07/antinori-art-project-tutte-opere-site-specific-installate-cantina-chianti/
Federico Poletti, Contaminazioni Arte e Vino: La Nuova Opera di Elisabetta Benassi per l’Antinori Art Project, “ManInTown”, 3 luglio 2023. https://manintown.com/antinori-art-project/2023/07/03/
Davide Landoni, Un telegramma dal passato. Elisabetta Benassi firma l’opera site specific per Antinori Art Project 2023, “ArtsLife”, 22 giugno 2023 - https://artslife.com/2023/06/22/telegramma-elisabetta-benassi-opera-site-specific-antinori-art-project-2023/.
Bruna Alasia, Antinori Art Project. Presentata l’opera di Elisabetta Benassi nella Splendida Cantina-Museo dei Marchesi, “Arte Magazine”, 17 giugno 2023. https://artemagazine.it/antinori-art-projet-presentata-lopera-di-elisabetta-benassi-nella-splendida-cantina-museo-dei-marchesi/.
Antinori Art Project - Elisabetta Benassi, “Artribune”, 17 giugno 2023. https://www.artribune.com/mostre-evento-arte/antinori-art-project-elisabetta-benassi/.
Olga Mugnaini, La Lettera di Puccini Diventa Arte “Un Tappeto che Vola nel Passato”, “La Nazione - Firenze”, 17 giugno 2023.
Agnese Giardini, La storia di Marchesi Antinori, eletta migliore cantina al mondo, “Elle”, 6 aprile 2023. https://www.elle.com/it/cucina/beverage/a43510931/marchesi-antinori-migliore-cantina-al-mondo-storia/
10 design wineries you must visit in Italy, “The Italy Insider”, 20 dicembre 2022. https://www.theitalyinsider.com/design-wineries-italy/
Gianmarco Lotti, A Bargino la migliore cantina del mondo secondo World's Best Vineyards, “La Repubblica - Firenze”, 27 ottobre 2022. https://firenze.repubblica.it/cronaca/2022/10/27/news/firenze_cantine_antinori-371975550/
Andrea Pesce, Autunno in Cantina, “Dove”, 1 ottobre 2019.
Scala di Colori, “Marie Claire Maison”, 1 settembre 2019.
Cantina Oppure Opera d’Arte, “Ulisse”, settembre 2019.
La Firenze dei Signorini a Palazzo Antinori, apertura straordinaria del palazzo per la mostra, “ArtsLife”, 25 agosto 2019. https://artslife.com/2019/08/25/a-palazzo-antinori-la-firenze-dei-signorini/
Elena Bordignon, Untitled (Antinori) | Intervista con Sam Falls, “ATP Diary”, 24 luglio 2019. https://atpdiary.com/untitled-antinori-intervista-con-sam-falls/
Valentina Silvestrini, Cresce Antinori Art Project: svelata l’opera pittorica ambientale di Sam Falls, “Artribune”, 30 giugno 2019. https://www.artribune.com/arti-visive/arte-contemporanea/2019/06/cresce-antinori-art-project-svelata-lopera-pittorica-ambientale-di-sam-falls/
Sam Falls e la Natura, per Antinori, “Exibart”, 26 giugno 2019. https://www.exibart.com/opening/sam-falls-e-la-natura-per-antinori/
Elena Bordignon, Sam Falls per Antinori Art Project | Intervista con Ilaria Bonacossa, “ATP Diary”, 24 giugno 2019. https://atpdiary.com/sam-falls-intervista-bonacossa/
Enzo Rizzo, Fare Luce sul Chianti, “Kairos”, marzo 2019.
Fabio Isman, Ritorno a Firenze per Giovanni Della Robbia, “Bell’Italia”, 1 dicembre 2018.
Marco Carminati, La Lunetta Antinori Al Bargello, “Domenica (Il Sole 24 Ore)”, 1 aprile 2018.
Matteo Galbiati, Giovanni Della Robbia & Stefano Arienti per Antinori Art Project, “Espoarte”, 6 febbraio 2018. https://www.espoarte.net/arte/giovanni-della-robbia-stefano-arienti-per-antinori-art-project/
Stefano Castelli, Stefano Arienti Rilegge Della Robbia, “Arte”, gennaio 2018.
Della Robbia Riletto da Arienti, “Artedossier - La Lettura (Il Corriere della Sera)”, 1 dicembre 2017.
Laura Montanari, La Lunetta Antinori, Viaggio infinito, “La Repubblica - Firenze”, 14 novembre 2017.
Da Brooklyn al Bargello. La Lunetta Antinori reinterpretata da Stefano Arienti, “ArtsLife”, 12 novembre 2017. https://artslife.com/2017/11/12/da-brooklyn-al-bargello-la-lunetta-antinori-reinterpreta-da-stefano-arienti/
Arienti, Antinori e Della Robbia, “Exibart”, 10 novembre 2017. https://www.exibart.com/opening/arienti-antinori-e-della-robbia/
Antinori Art Project - Stefano Arienti, “Artribune”, 9 novembre 2017. https://www.artribune.com/mostre-evento-arte/antinori-art-project-stefano-arienti/
Elena Bordignon, Giovanni Della Robbia reinterpreted by Stefano Arienti | Interview with the artist, “ATP Diary”, 19 ottobre 2017. https://atpdiary.com/giovanni-della-robbia-reinterpreted-by-stefano-arienti-interview-with-the-artist/
Elena Bordignon, Stefano Arienti re-reads Giovanni Della Robbia’s masterpiece, “ATP Diary”, 10 ottobre 2017. https://atpdiary.com/arienti-giovanni-della-robbia-antinori/
Sofia Silva, La Pittura Espansa di Nicolas Party, “Arte”, gennaio 2017.
Sara Dolfi Agostini, Firenze, Londra e Montecarlo: quando gli artisti rinnovano la tradizione, “ArtEconomy24 (Il Sole 24 Ore)”, 9 gennaio 2017. https://www.ilsole24ore.com/art/firenze-londra-e-montecarlo-quando-artisti-rinnovano-tradizione-ADerz6SC
Nicolas Party in the Garden Room, “Mousse Magazine” (Issue No.56 2006-2016. A SMALL Anthology), , 56, dicembre 2016-gennaio 2017.
Roberta Olcese, Nicolas Party. Palazzo Antinori di Firenze si Apre alle Opere Contemporanee, “Il Secolo XIX”, 20 dicembre 2016.
Elena Bordignon, Jorge Peris e Nicolas Party per Antinori Art Project, “ATP Diary”, 18 dicembre 2016. https://atpdiary.com/antinoriartproject-jorge-peris-nicolas-party/
TGF, Nicolas Party & “Gian Fruit”, “La Nazione - Firenze”, 24 novembre 2016.
Laura Montanarei, Lo Street Artist a Palazzo Antinori e Nicolas Party, “La Repubblica”, 23 novembre 2016.
Valentina Silvestrini, L’Antinori Art Project approda a Firenze. Ecco immagini e video dell’installazione di Nicolas Party, “Artribune”, 22 novembre 2016. https://www.artribune.com/tribnews/2016/11/antinori-art-project-firenze-installazione-nicolas-party/
Elena Bordignon, Interview with Nicolas Party | Antinori Art Project, “ATP Diary”, 21 novembre 2016. https://atpdiary.com/nicolas-party-antinori-art-project/
Elena Bordignon, Jorge Peris, Portal Del Angel - Antinori Art Project, “ATP Diary”, 19 novembre 2016. https://atpdiary.com/jorge-peris-antinori-art-project/
Massimo Mattioli, Della Robbia primi scultori contemporanei? Immagini dalla grande mostra di Boston sponsorizzata Antinori, “Artribune”, 18 agosto 2016. https://www.artribune.com/tribnews/2016/08/della-robbia-mostra-boston-antinori/
Premio Gavi La Buona Italia. Per la prima volta premiate le aziende enogastronomiche che puntano sull’arte. I progetti di Cantine Antinori e Ceretto in shortlist, “Artribune”, 17 aprile 2016. https://www.artribune.com/tribnews/2016/04/premio-gavi-la-buona-italia-per-la-prima-volta-premiate-le-aziende-enogastronomiche-che-puntano-sullarte-i-progetti-di-cantine-antinori-e-ceretto-in-shortlist/
Francesca Di Giorgio, Antinori Art Project: una nuova opera in cantina, “Espoarte”, 23 novembre 2015. https://www.espoarte.net/arte/antinori-art-project-una-nuova-opera-in-cantina/
Nel Chianti, tra vini e arte contemporanea, “Sky Arte”, 21 novembre 2015. https://arte.sky.it/archivio/2015/11/chianti-cantine-antinori-arte-contemporanea-scultura-giorgio-andreotta-calo
Nuova Opera Permanente negli Spazi della Cantina Antinori, “ArtsLife”, 20 novembre 2015. https://artslife.com/2015/11/20/nuova-opera-permanente-negli-spazi-della-cantina-antinori/
Marta Pettinau, Idea Finesettimana. Nel profondo Chianti per la nuova opera commissionata dalle cantine Antinori. E poi a Siena, Prato e Lucca tra Alberto Burri e la biennale di fotografia, “Artribune”, 19 novembre 2015. https://www.artribune.com/tribnews/2015/11/idea-finesettimana-chianti-nuova-opera-commissionata-cantine-antinori-siena-prato-lucca-alberto-burri-biennale-fotografia/
Alessia Antinori è la nuova Presidente degli Amici del Maxxi. Rampolla della nota famiglia di cantinieri toscani, succede ad Anna D’Amelio, “Artribune”, 8 ottobre 2015. https://www.artribune.com/tribnews/2015/10/alessia-antinori-e-la-nuova-presidente-degli-amici-del-maxxi-rampolla-della-nota-famiglia-di-cantinieri-toscani-succede-ad-anna-damelio/
Ultimi giorni per visitare Still-life Remix da Antinori, “ArtsLife”, 1 ottobre 2015. https://artslife.com/2015/10/01/ultimi-giorni-per-visitare-still-life-remix-da-antinori/
Licia Spagnesi, Le Mostre in Italia, “ARTE”, agosto 2015.
Olga Magnaini, Cantina Antinori. La Natura Morta Oggi, “La Nazione - Firenze”, luglio 2015.
Ginevra Bria, Still-life Remix. La natura alla Cantina Antinori, “Artribune”, 8 luglio 2015. https://www.artribune.com/attualita/2015/07/still-life-remix-la-natura-alla-cantina-antinori/
Laura Bonaiuti, Still-life Remix la Natura Morta è una Rivoluzione, “La Repubblica - Firenze”, 4 luglio 2015.
Elena Bordignon, Antinori Art Project presenta Still-life Remix, “ATP Diary”, 2 luglio 2015. https://atpdiary.com/antinori-art-project-presenta-still-life-remix/
Roberta Olcese, Installazione tra i Filari, “Il Secolo XIX”, 9 novembre 2014.
Carlo Antonelli, La Vedova Nera Suona la Ragnatela, “GQ”, luglio 2014.
Giovanni Audifreddi, Spider-man Tesse la Tela in Cantina, “VanityFair”, 2 luglio 2014.
Sara Dolfi Agostini, Dal 10 giugno Tomás Saraceno è nel vigneto. Ultimo tassello dell’Antinori Art Project - Artgallery, “ArtEconomy24 (Il Sole 24 Ore)”, 17 giugno 2014. https://st.ilsole24ore.com/art/arteconomy/2014-06-17/dal-10-giugno-tomas-saraceno-e-vigneto-ultimo-tassello-dell-antinori-art-project--211321.shtml?uuid=AbU0yTuJ
Massimo Mattioli, Un giardino pensile in cantina. È dell’argentino Tomàs Saraceno la nuova opera dell’Antinori Art Project, installata nella cantina Antinori nel Chianti Classico, “Artribune”, 15 giugno 2014. https://www.artribune.com/tribnews/2014/06/un-giardino-pensile-in-cantina-e-dellargentino-tomas-saraceno-la-nuova-opera-dellantinori-art-project-installata-nella-cantina-antinori-nel-chianti-classico/
Antinori Art Project: La cantina Antinori apre le porte all’opera di Tomás Saraceno, “Espoarte”, 13 giugno 2014. https://www.espoarte.net/arte/antinori-art-project-la-cantina-antinori-apre-le-porte-allopera-di-tomas-saraceno/
L.F., Chiuse nelle Bolle di Sapone. Le Piante di Saraceno per la Cantina degli Antinori, “Corriere Fiorentino”, 11 giugno 2014.
Olga Mugnaini, Tomas Saraceno e la Nuova Biosfera, “La Nazione Firenze”, 11 giugno 2014.
Michael Kimmelman, Vines and Vintner Beautify a Tuscany, “The Arts (The New York Times)”, 27 agosto 2013.
Andrea Ciappi, San Casciano - Museo Antinori, si apre lo Scrigno di una Nobile Famiglia, “La Nazione” - Firenze, 28 maggio 2013.
Valentina Grandini, Fra Giovanni della Robbia e Leonardo, il contemporaneo. Le opere di Yona Friedman, Rosa Barba e Jean-Baptiste Decavéle entrano nella cantina-museo degli Antinori: ecco chiccera all’opening, “Artribune”, 26 maggio 2013. https://www.artribune.com/tribnews/2013/05/fra-giovanni-della-robbia-e-leonardo-il-contemporaneo-le-opere-di-yona-friedman-rosa-barba-e-jean-baptiste-decavele-entrano-nella-cantina-museo-degli-antinori-ecco-chiccera-allopening/
Francesco Sala, Rosa Barba, Yona Friedman, Jean-Baptiste Decavèle. Tre installazioni d’arte nella nuova base dei Marchesi Antinori, in pieno Chianti classico, “Artribune”, 24 maggio 2013. https://www.artribune.com/tribnews/2013/05/rosa-barba-yona-friedman-jean-baptiste-decavele-tre-installazioni-darte-nella-nuova-base-dei-marchesi-antinori-in-pieno-chianti-classico/
Il Vino Sotto la Vigna, “Domus”, 13 luglio 2005. https://www.domusweb.it/it/architettura/2005/07/13/il-vino-sotto-la-vigna.html
Altri link:
Archea Associati, Antinori nel Chianti Classico. https://www.archea.it/progetto/antinori-nel-chianti-classico/
Marchesi Antinori, Antinori nel Chianti Classico. https://www.antinori.it/it/tenuta/tenute-antinori/antinori-nel-chianti-classico/

Leggi